科滕的宫殿
1724年至1725年巴赫创作了第二套康塔塔，作曲家为系列康塔塔选择了共同的主题，它们包括：第20、2、7、135、10、93、107、178、94、101、113、33、78、99、8、130、114、96、5、180、38、115、139、26、116、62、91、121、133、122、41、123、124、3、111、92、125、126、127、1。这一时期的重要创作还包括以泽格尔的诗歌为词谱写的9部康塔塔：第103、108、87、128、183、74、68、175与176号，在此阶段我们可以看到巴赫的宗教康塔塔风格已经完全成熟，特别是在把握大型曲式方面显得尤为成功。
1725年至1727年巴赫创作了第三套宗教康塔塔，此时巴赫康塔塔的规模变得庞大起来，加入了不少独唱与合唱的段落，从脚本选择上我们可以发现巴赫开始从两方面选取素材，即《圣经·旧约》和《圣经·新约》，而在此之前巴赫主要依据的是《圣经·新约》，在风格上巴赫在这一阶段的康塔塔更接近众赞歌。同时，在器乐伴奏上巴赫继承了科滕时期的作风，开始注重器乐伴奏在康塔塔中的作用，从1726年前后的创作来看（包括：35、146、169、49与188号等），管风琴在伴奏中的作用被大大突出了。1728年至1729年左右创作的康塔塔的脚本主要出自辟康德的手笔，这位作者与众不同之处在于他常常篡改经文并且随意增加自己写的诗歌，巴赫不得不为这些相对自由的诗句增加一些难度较高，也比较动听的独唱宣叙调、咏叹调，这些都很接近巴赫的受难曲音乐，这一时期的代表作如第156、159号康塔塔都有这样的特征。